フォルクローレの世界で一流になる

ムーチャ・スエルテはスペイン語で『がんばって』という意味です！！

BOLIVIA

フォルクローレの
世界で一流になる
2004.09.15

フォルクローレの本場ラパスで一流の音楽家を目指す

ギターを演奏する秋元広行さん　( 右 )

秋元さんは【 Mosoj LLojta 】《モソフ　リャフタ》というグループを組んでおり、ギターを担当しています。

一流の音楽家を目指す秋元広行さん

秋元広行さんは現在【 Mosoj LLojta 】《モソフ　リャフタ》というグループでギターを担当しています。このグループはラパスで一番有名といわれるペーニャ《マルカ　タンボ》にも登場するグループです。
(注)ペーニャとはフォルクローレを聞いたり、踊ったりできるバーのことです。
秋元さんは大学卒業後はボリビアで音楽修行をすることを考え、卒業後1年間働き、ボリビアで2年間暮らすことができるだろうという費用を蓄えてボリビアにやってきました。
ラパスでの生活も5年になり、ペーニャで演奏したり、スタジオミュージシャンとして CDの録音に携わるという音楽活動をしています。
とりあえず、今の目標は自分のCDを発売できるようになることだそうです。
挑戦し続ける秋元さんにフォルクローレの話や、こちらにきたときのエピソードなどを尋ねてみました。

管理人から秋元さんへの質問！！
	みなさん。こんにちは、管理人の坂本英則です。今回はラパスで一流の音楽家を目指す秋元広行さんに話を聞いてみました。秋元さんは大学卒業後、一年間企業で働き、こちらで2年間生活できる資金を貯めてボリビアに音楽修行にやってきました。早速質問にうつりたいと思います。こちらに来た理由はなんですか？
	みなさん。はじめまして。秋元広行です。一言でいえば、本物が見たかったということです。私は日本にいるときから、大阪でフォルクローレのグループを組んでいました。本格的にフォルクローレの活動を始めたのは大学1年生のときからです。とにかく、日本に入ってきたCDとかテープなんかを聞いてそれをコピーするのではなく、実際に現地で自分のやっている音楽に触れてみたかったんです。
	もうこちらに5年目になるということですが、こちらに到着したときはどうでしたか？苦労したことなどはありますか？
	そうですね。2年間のつもりで来ましたが、幸運にもこちらで生活をできるくらいの仕事があり、音楽活動を続けることができています。着いたときのエピソードというと、はじめにラパスのエル・アルトの空港に着いたときのことはよく覚えています。とにかく空港あたりは標高が4000メートル以上もあるので空気が乾燥していて、冷えていて、空気を吸っても吸ってない(笑) 感じがしました。あのエル・アルトの空港を降りた第一歩の空気は今でも忘れられません。もちろん言葉でも苦労しました。こちらはスペイン語ですからね。
	言葉ははじめ苦労しますね。私もそうでした。それでそれからどのように？
	一応、日本にいるときからラパスに住んでいる方を紹介されていたのでその方のところに行きました。ラパスで現在ホテル一番を経営されている南雲さんという方なんですが、 2年ほど一緒に住まわせていただきました。南雲さんには今でも頭が上がりませんね。言葉のほうは、 1年目で相手のいっていることが30%、2年目で 50%、3年目でやっと対等に話しているというかんじになったように感じます。
	はじめにこちらにきてどのように音楽活動は始められたのですか？
	JUAN CARLOSさんという有名な方がいるのですが、その人を師としました。とにかく、ボリビアの曲を 1年間で100曲覚えるということからはじめました。
	師を持ち、本場の音楽に触れる中でどのようなことを学びましたか？
	はじめに感じたのは、フォルクローレって一言で片付けらてしまっていますが、いろいろなものがあることにびっくりしました。フォルクローレっていうと、日本人の場合はコンドルは飛んでいくみたいなものをイメージするのが普通だと思うのですが、それは、ほんの氷山の一角なわけです。日本に来ているものは随分と限られていると思いました。だから、ギターでも弾き方の幅が非常に狭くなっていましたね。日本にいるときは、とにかくテープから音を取って、それを忠実に再現することを考えていました。しかし、こちらで様々な曲や人に触れることによって、人によって、弾き方、表現の仕方が違うということを感じました。
	たしかに、日本には南米の曲はあまりきていないように感じますね。師匠からはどのようなことを学びましたか？
	技術的なことももちろんですが、 JUAN CARLOS先生には「　こうやらなければならないことはない　」自分の内部、心からでるものを表現するという精神的な部分も学びました。また、音楽家として非常に啓発されました。歌うことが好き。ギターを弾くことが好き。それが生きるということだと。
	技術的なものだけでなく、精神的なものも学んだわけですね。ところで日本でやっているフォルクローレとこちらのフォルクローレの違いは何ですか？
	日本もフォルクローレがさかんになってきています。フォルクローレについて非常によく知っている方もおり、フォルクローレの演奏技術や人気は高まってきていると思います。しかし、その土地には行った人にしかわからない、生活したものにしかわからないものがあるわけです。要するに、そこに住む人々の生活や体験の中から歌が生まれるわけです。厳しい鉱山労働の中から生まれた歌もあるなら、アンデスのどの花よりも美しい女性への恋心を歌った歌もあるでしょう。ちょっと関連しているので話しますが、ラパスには非常におもしろい酒場があるんですよ。【　GUITARREADA　】《　ギタレアーダ　》というギターなどの楽器を演奏しながら、酒を飲んでみんなで騒ぐパーティーがこちらにはあります。ギタレアーダは友達の家でやるのが普通なんですが、レストランなんかでも行われることがあって、音楽家が心からでてくる曲を演奏します。うまくいえませんが大切なことは心からでるものを表現するということでしょうか。また、こちらは本当に実力主義が徹底していますね。うまいかどうかそれが大切なわけです。上手であるなら、細かいことは大目に見られます。
	こちらにきてから心がけていることはありますか？
	私のモットーは「　何でもやる　」「　すべてに挑戦　」「　やりたいことをすべてやる　」です。今は和太鼓のグループを組んだりもしていますし、日本語学校の教師をしていたり、企業からの日本語からスペイン語の翻訳の仕事を受けたりしています。またフォルクローレはいろいろな人と組むようにしています。また、今月末には市民劇場でミュージカルに出演したり、オーケストラでバッハを歌ったりします。なぜ何にでも挑戦するかというと、ちょっとした体験があります。聞いて下さい。コーラスってありますよね。あれって歌っているときの顔はかなりヤバイですよね(笑) だから、やりたくなかったんですけど、大学生のときに、すごいよくしてもらってる先輩からコーラスに入ってくれって誘いを受けて、断れなくて入って続けたわけです。その場限りで終わりだろうと思っていたコーラスですが、そのコーラスで学んだことが、今こちらで歌を歌うときに非常に役に立っているんです。真剣に何でも取り組んでいれば、どんなところでそのことが役に立つかわからないと感じたエピソードのひとつです。
	現在は【 Mosoj LLojta 】《モソフ　リャフタ》でギターを担当して、また歌も歌っているわけですが、現在までのこちらでの音楽活動について教えてください。
	こちらにきてから、もう何年も経っているのでいろいろなグループを転々としました。また、スタジオミュージシャンとして CD作成に携わったこともたくさんあります。現在、【 Mosoj LLojta 】《モソフ　リャフタ》、日本語だと新天地とか、新人類という意味なんですが、このグループで【　NAILA　】というペーニャで木・金・土演奏しています。また【　MARCA　TAMBO　】でも午前1時半以降から週末を中心に演奏しています。
	最後になりますが、これからの目標はなんですか？
	助っ人としてCD製作に関与するのではなく、自分のCDを出したいですね。実は自分のCDの録音も最近始めました。かなり変わったCDになる予定です。とにかく、こちらで音楽生活を続けていきたいですね 5年間まったく一度も日本に帰っていませんが、もしも、日本に帰ることになってもフォルクローレは続けたいと思います。自分は関西の人間ですから、関西にフォルクローレをもっと広げたいですね。フォルクローレの素晴らしさをもっと日本の方に伝えたいと思っています。最後なのでいっておきますとこちらにきて、曲は現地の生活から、心から生まれてくるということがわかったことが、こちらにきてからの大きな収穫になっています。

インタビューを終えて

演奏する秋元さん

秋元さんの出会いは偶然でした。ペーニャはホームページで紹介しなければいけないなと思っていた私はラパスで一番有名なペーニャに行きました。
私はそこで意外な光景を目にして驚きます。なんと日本人の方がボリビア人の中に入って演奏しているのです。
有名店でボリビア人と一緒に演奏できる日本人がいることに驚きました
ボリビアという日本の反対側で活躍する日本人に私は非常に持ち、無理やり(笑)インタビューしていろいろと尋ねてしまいました。
夜が明けるまで(笑)非常に迷惑だったと思うのですが快くインタビューに答えてくださいました。
インタビューをしていてわかったのは秋元さんはすでに地球の歩き方でも紹介されていることがわかりました。
「　地球の歩き方に僕のこと、載っていますよ。　」といわれました。
しかし、歩き方を持っていなかった私は日本人の方がペーニャで演奏することを知らないでいました。
しかし、知らなくてよかったな～と思いました。というのも、日本人が演奏しているなんて本当に意外で驚くことができたからです。
知っていて、なるほどなって思うより、知らなくて驚いたほうが人生楽しいですからね(笑)
とにかく、ラパスに行ったら秋元さんの演奏を聞きにいってみてください。

【　秋元広行さんの演奏するお店　】: 【　MARCA　TAMBO　】《　マルカ　タンボ　》
【　住所　】:　Calle Jaen　710
石畳の道路で有名で四つの博物館で有名なハエーン通りにあります。
【　費用　】:　チャージは3ドル以下、ドリンクはボリビア名物のお酒シンガニで2.5ドル程度。
【　時間　】:　週末に午後10時くらいからはじまり、盛り上がると終了は午前3時くらいです。
いくつかのグループがでます。秋元さんのグループの登場は午前1時以降になることが多いようです。
【　交通　】:　とにかく、タクシーを使うことです。ラパスはナイフ持った人が現れそうな雰囲気が漂っています。タクシーはハエーン通りの入り口まで行くのでそこからちょっとだけ歩きます。
帰りはタクシーは降りた場所ではっていることでしょう。確実なのは、店の人に【タクシー】といって呼んでもらうことです。
【　出演グループ　】:　その日に出演するグループの名前は昼間からマルカタンボの前の看板に張りだれているので確認するとよいでしょう。

管理人から秋元さんへの質問！！
	みなさん。こんにちは、管理人の坂本英則です。今回はラパスで一流の音楽家を目指す秋元広行さんに話を聞いてみました。秋元さんは大学卒業後、一年間企業で働き、こちらで2年間生活できる資金を貯めてボリビアに音楽修行にやってきました。早速質問にうつりたいと思います。こちらに来た理由はなんですか？
	みなさん。はじめまして。秋元広行です。一言でいえば、本物が見たかったということです。私は日本にいるときから、大阪でフォルクローレのグループを組んでいました。本格的にフォルクローレの活動を始めたのは大学1年生のときからです。とにかく、日本に入ってきたCDとかテープなんかを聞いてそれをコピーするのではなく、実際に現地で自分のやっている音楽に触れてみたかったんです。
	もうこちらに5年目になるということですが、こちらに到着したときはどうでしたか？苦労したことなどはありますか？
	そうですね。2年間のつもりで来ましたが、幸運にもこちらで生活をできるくらいの仕事があり、音楽活動を続けることができています。着いたときのエピソードというと、はじめにラパスのエル・アルトの空港に着いたときのことはよく覚えています。とにかく空港あたりは標高が4000メートル以上もあるので空気が乾燥していて、冷えていて、空気を吸っても吸ってない(笑) 感じがしました。あのエル・アルトの空港を降りた第一歩の空気は今でも忘れられません。もちろん言葉でも苦労しました。こちらはスペイン語ですからね。
	言葉ははじめ苦労しますね。私もそうでした。それでそれからどのように？
	一応、日本にいるときからラパスに住んでいる方を紹介されていたのでその方のところに行きました。ラパスで現在ホテル一番を経営されている南雲さんという方なんですが、 2年ほど一緒に住まわせていただきました。南雲さんには今でも頭が上がりませんね。言葉のほうは、 1年目で相手のいっていることが30%、2年目で 50%、3年目でやっと対等に話しているというかんじになったように感じます。
	はじめにこちらにきてどのように音楽活動は始められたのですか？
	JUAN CARLOSさんという有名な方がいるのですが、その人を師としました。とにかく、ボリビアの曲を 1年間で100曲覚えるということからはじめました。
	師を持ち、本場の音楽に触れる中でどのようなことを学びましたか？
	はじめに感じたのは、フォルクローレって一言で片付けらてしまっていますが、いろいろなものがあることにびっくりしました。フォルクローレっていうと、日本人の場合はコンドルは飛んでいくみたいなものをイメージするのが普通だと思うのですが、それは、ほんの氷山の一角なわけです。日本に来ているものは随分と限られていると思いました。だから、ギターでも弾き方の幅が非常に狭くなっていましたね。日本にいるときは、とにかくテープから音を取って、それを忠実に再現することを考えていました。しかし、こちらで様々な曲や人に触れることによって、人によって、弾き方、表現の仕方が違うということを感じました。
	たしかに、日本には南米の曲はあまりきていないように感じますね。師匠からはどのようなことを学びましたか？
	技術的なことももちろんですが、 JUAN CARLOS先生には「　こうやらなければならないことはない　」自分の内部、心からでるものを表現するという精神的な部分も学びました。また、音楽家として非常に啓発されました。歌うことが好き。ギターを弾くことが好き。それが生きるということだと。
	技術的なものだけでなく、精神的なものも学んだわけですね。ところで日本でやっているフォルクローレとこちらのフォルクローレの違いは何ですか？
	日本もフォルクローレがさかんになってきています。フォルクローレについて非常によく知っている方もおり、フォルクローレの演奏技術や人気は高まってきていると思います。しかし、その土地には行った人にしかわからない、生活したものにしかわからないものがあるわけです。要するに、そこに住む人々の生活や体験の中から歌が生まれるわけです。厳しい鉱山労働の中から生まれた歌もあるなら、アンデスのどの花よりも美しい女性への恋心を歌った歌もあるでしょう。ちょっと関連しているので話しますが、ラパスには非常におもしろい酒場があるんですよ。【　GUITARREADA　】《　ギタレアーダ　》というギターなどの楽器を演奏しながら、酒を飲んでみんなで騒ぐパーティーがこちらにはあります。ギタレアーダは友達の家でやるのが普通なんですが、レストランなんかでも行われることがあって、音楽家が心からでてくる曲を演奏します。うまくいえませんが大切なことは心からでるものを表現するということでしょうか。また、こちらは本当に実力主義が徹底していますね。うまいかどうかそれが大切なわけです。上手であるなら、細かいことは大目に見られます。
	こちらにきてから心がけていることはありますか？
	私のモットーは「　何でもやる　」「　すべてに挑戦　」「　やりたいことをすべてやる　」です。今は和太鼓のグループを組んだりもしていますし、日本語学校の教師をしていたり、企業からの日本語からスペイン語の翻訳の仕事を受けたりしています。またフォルクローレはいろいろな人と組むようにしています。また、今月末には市民劇場でミュージカルに出演したり、オーケストラでバッハを歌ったりします。なぜ何にでも挑戦するかというと、ちょっとした体験があります。聞いて下さい。コーラスってありますよね。あれって歌っているときの顔はかなりヤバイですよね(笑) だから、やりたくなかったんですけど、大学生のときに、すごいよくしてもらってる先輩からコーラスに入ってくれって誘いを受けて、断れなくて入って続けたわけです。その場限りで終わりだろうと思っていたコーラスですが、そのコーラスで学んだことが、今こちらで歌を歌うときに非常に役に立っているんです。真剣に何でも取り組んでいれば、どんなところでそのことが役に立つかわからないと感じたエピソードのひとつです。
	現在は【 Mosoj LLojta 】《モソフ　リャフタ》でギターを担当して、また歌も歌っているわけですが、現在までのこちらでの音楽活動について教えてください。
	こちらにきてから、もう何年も経っているのでいろいろなグループを転々としました。また、スタジオミュージシャンとして CD作成に携わったこともたくさんあります。現在、【 Mosoj LLojta 】《モソフ　リャフタ》、日本語だと新天地とか、新人類という意味なんですが、このグループで【　NAILA　】というペーニャで木・金・土演奏しています。また【　MARCA　TAMBO　】でも午前1時半以降から週末を中心に演奏しています。
	最後になりますが、これからの目標はなんですか？
	助っ人としてCD製作に関与するのではなく、自分のCDを出したいですね。実は自分のCDの録音も最近始めました。かなり変わったCDになる予定です。とにかく、こちらで音楽生活を続けていきたいですね 5年間まったく一度も日本に帰っていませんが、もしも、日本に帰ることになってもフォルクローレは続けたいと思います。自分は関西の人間ですから、関西にフォルクローレをもっと広げたいですね。フォルクローレの素晴らしさをもっと日本の方に伝えたいと思っています。最後なのでいっておきますとこちらにきて、曲は現地の生活から、心から生まれてくるということがわかったことが、こちらにきてからの大きな収穫になっています。